实用的音乐教学工作总结模板锦集6篇
总结是事后对某一阶段的学习、工作或其完成情况加以回顾和分析的一种书面材料,它能够使头脑更加清醒,目标更加明确,为此我们要做好回顾,写好总结。如何把总结做到重点突出呢?下面是小编为大家整理的音乐教学工作总结6篇,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。
音乐教学工作总结 篇1音乐作为人类的第二语言,它与人的心理、情感活动具有形态上的一致性.它拨动着人们的心弦,触及着人们的灵魂,对人的心灵有着积极的陶冶作用。我在这节课上的是前苏联的一首歌曲《共青团员之歌》,首先介绍了这首歌曲的时代背景,在欣赏了音乐之后,让学生讨论了这首歌曲的名称、国名、音乐风格、情绪和历史情景,最后教唱了这首歌曲。这节课我在上之前感觉准备的很充分,但在上时还是出现了一些小失误,有待在以后的课上进行改进。
自新的《音乐课程标准》颁布以来,音乐教学成为学校整个素质的重要组成部分,“新理念”要求音乐教学必须具有以声传情、以情育人,最大限度地调动学生的主动性,为学生提供多角度、多渠道的情感体验,使学生体验学习音乐的快乐,获得感受美、创造美的能力和审美情趣。但反过来说,传统的音乐教学内容并不意味着过时、全盘抛弃,相反怎样将传统的教学内容转变为新的教学理念服务,已成为音乐教育工作者面前一个值得研究的任务。 在传统教学中,我们很难看到丰富的音乐内涵,学生感受不到课堂教学丰富多彩的活力。新的课程标准体现了师生的平等,教师即是组织者才又是直接参与者,学生的个性得以充分发挥,但这过程并不意味着对传统教学内容的地位和作用的否定,传统的音乐教学内容主要包括音乐基础知识、技能技巧训练等等。例如:传统教学中抓识谱能力的基础训练就是个很好的例子。识谱能力是学习音乐的最基本技能,就像我们儿时学识字一样,学生一旦具备良好的读谱、识谱能力,那么全面的音乐素质,包括节奏感、创造力,对音乐作品的分析理解能力都将随之相应提高。所以,没有具备读谱、识谱能力,就无法接受音乐的教育。教师作为音乐教学的直接组织者,应在传统教学内容与新的教育理念之间搭起沟通的桥梁,在教学中充分利用传统教学内容为新的教学理念,而不应回避基础知识和基本技能的传授。
新《音乐课程标准》增加了“创造”这一新的教学理念,其根本目的是开发学生的即兴创造的潜质,它作为一种教学目标被设计在具体的教学理念之中,但如何实施“创造”,仅凭教师的简单提示,没有具体的教学目标、统一的标准规范,而留给学生极大的无限空间,让学生做个性化的随意创造,这种教学做法是有所欠妥。教学内容不能无节制地扩张,整堂课的活动过程,外表看来尽管充满创造性、随意性和多样性,但偏离课程教学的方向,最终是未能达到预定的教学目标的。那种为了给予学生最大信息量,在一堂课中,听完声乐后听器乐,听完器乐后又听交响乐是错误的。表面看整堂课的活动过程尽管充满多样性,但随意性大且偏离课程教学的方向,最终是未能达到预定的教学目标的。
音乐教学工作总结 篇2音乐是情感的艺术,音乐教学中的歌曲、乐曲等一切艺术作品都是艺术家的情感产物。学生欣赏歌唱时一方面在接受音乐作品的感染,一方面又要通过自己演唱、演奏去感染他人。怎样成功地完成上述任务与教师对教学内容的感受、对学生的热爱、对音乐教育事业执着追求有着直接的关系。
教学中,教师的一言一行,甚至楣梢眼角的细微动作都无时无刻不在影响学生。要想感动学生,先要感动自己。如何引导学生有感情的歌唱,如何激发学生对音乐学习的兴趣。鼓励在音乐课上的创造性,以愉快和求知的情绪学习音乐,如何培养学生良好的学习聆听音乐的习惯。这是每个中学音乐教师认真探索的问题。
一、勇于实践,大胆创新
1、通过课前音乐师生问好,把学生领进一个美的环境
音乐是美的艺术,音乐课的开头不能千篇一律的用语言师生问好,要根据音乐课的特点,为学生营造一个浓郁的歌唱氛围,用轻松的音乐引导学生进入教室,师生音乐问好,发声练习,使学生一开始就受到优美旋律的熏陶,进入宽松的欣赏氛围和想象空间,使他们感觉轻松自然。心情愉悦,精神饱满,为上好音乐课奠定了基础。
2、通过师生共同对歌曲的分析,以情带声,以声带情,正确处理技术与艺术的关系,加深学生对作品的理解,在引导学生理解的基础上,让学生会用圆润连贯的声音表现歌曲的感情,学会用不同的力度来演唱歌曲。
3、通过指导学生倾听音乐,培养学生的想象力
爱因斯坦说过:“美的想象比知识更重要,因为知识是有限的,而想象力是无限的,美的想象是知识的源泉。”所以我把开启学生音乐想象力作为提高教学质量的手段。音乐是听觉的艺术,因此对所有歌词的乐曲首先是听,在听的过程中去思索、去想象。
4、让学生在课堂上“动”起来,发挥学生的主体作用
一节良好的音乐课,教师既不能让学生长时间地呆呆地坐在那里光唱,这样学生对音乐课很难产生兴趣。也不能让学生自始至终的不停的忙动,这样课堂纪律既乱,学生又累。教师还会力不从心。参与者的强度和规模应该是:有动有静、全员参与。根据教学内容的特点分小组进行活动,使动觉参与和心灵参与相结合。从而达到个体动静互换,整体动静互换,使一节课张弛有度。让学生在动中学音乐,在动中感受音乐,在动中发展想象,在动中愉悦身心。
二、转换教学角色,树立学生主体地位
新课程新理念的重要体现是:“以人为本”,“教育应关心人,尊重人,发展人”。从中我们能够深切地感受到学生才是教育的主体。要树立的学生主体地位,首先要转换教学角色,把原来课堂上以教师教为主转换成以学生学为主,只有充分调动学生自觉积极地参与教育过程,才能激活他们的内在原动力,最大限度地把他们的创新思维的潜能发挥出来。比如原来上欣赏课,先由教师介绍曲名、作者、表现内容等,还没听到音乐,就先把学生限制在一个框框里,限制了学生的想象力,代替了学生的亲身体验,把音乐的多解性变成单解性,使得学生对音乐本身失去兴趣,不注意倾听,放弃了思考与联想。现在上欣赏课,教师应该让学生根据自身对音乐的体验,去理解音乐内容,有意识地培养学生用多种思维方式去探索问题。使学生始终以积极多变的思维参与教学,不仅开发了学生的想象力、创造力,还提高了学生的音乐鉴赏力和音乐表现力。
三、突破教学模式,拓展学生想象空间
我们应鼓励学生自己去探索,去思考。一千个读者就有一千个哈姆雷特,同样每个人对音乐的理解和感受也是有所不同的。在教学中,我们要善于抓住学生的个性,给他们想象的空间,充分发挥其想象力和创造力。
教无定法,教学过程就是不断创新的过程,只有老师大胆创新,准确地把握新理念,恰如其分地运用新课程培养学生的新思维,新课程下的音乐教育,必将显示出勃勃生机。中学音乐教育处于整个音乐教育的重要阶段,在其教学中,着力培养和发展学 ……此处隐藏1982个字……术活动来调动人的兴趣,打动人的情感,让人愉快地受到教育。在音乐教学中,教师应了解各年级的发展水平及需求,选取那些适合孩子的内容。我在教学实践中发现低年级学生实际的需求是带有童稚的,孩子气的东西,他们是从本能需要的立场出发,追求天然的、本能的、自发的、游戏式的、趣味式的东西,因此,在音乐活动中要选那些旋律简单、形象鲜明、或有游戏性质的音乐,或者从学生生活范围里选取适当的内容。比如游戏“照镜子”就是选取了孩子们生活中的内容作为素材,加上音乐让孩子根据音乐对自己已有的照镜子的经验进行再次创作,这样很容易使学生理解,使孩子们喜欢,学起来有积极性,并能运用音乐、律动等手段加以表现。也就是说只有教材的处理和教学的设计充满趣味性的,这样,才能吸引孩子学习。我从选择音乐最基本的结构要素入手,编制了台阶式、递进式的活动目标及内容,由浅入深,由易到难、由简到繁、由近到远,由具体到抽象的音乐游戏及音乐活动,孩子们在这样设计编排的音乐活动中兴趣很高,使他们觉得象做游戏一样。
三、鼓励学生动手动脑,积极创作
在音乐教学中,教师应首先考虑为了学生的学而教,采用积极的方法,努力做到通过教而达到不需要教的目的,不再通过单纯的重复去掌握知识,而是通过解决各种各样有趣的、有意义的课题来掌握知识。比如:引导学生自由选择各种不同音色的乐器,编出相应的节奏来表现“变化的天气”“我们去郊游”等等。学生将获得的有关音乐知识,都在新情境中运用起来,虽然运用的有很多是复习与重复的方法,但也是建立在思维经验的基础上,它注重的.是学生通过对物体(乐器、道具)的操作摆弄经过亲身的感性活动,去真正理解知识。所以只有教师创造性地教,学生创造性地学,才能激发学生兴趣,充分发挥自身的潜力,如创编歌词,创编乐曲、歌曲、舞蹈等,学生渴望充分地表达自己能表达的东西,他们自然地进行探索、创造。现在的音乐活动中,我尽量不在学生音乐操作前展示自己的范例或指导性意见,而是尽力鼓励学生表达自己的理解和情感,通过学生多次地尝试游戏活动,大胆地去理解探索创造,他们的乐感就渐渐形成了,也培养了学生的学习兴趣。
另外,我不要求学生立刻把音乐成果创作得完美无暇,学生在探索,创作过程中的东西必定是稚拙的,带有孩子气的,那才是学生自己的东西,这时教师的作用在于观察倾听学生的言行,然后加以点拔,使学生在过程中不断提高。如在学生随音乐自由想象动作的过程中,我不着力于学生动作的漂亮,而着重于观察其形态,倾听其想象然后进行点拨提高。又比如:乐器创作活动“我的一天”,孩子们最后用乐器给自己的故事配的音都很简单,而且形式也比较单一,但是这毕竟是孩子刚开始自己创作的作品,而且是大家共同合作做出来的,虽然作品不是很成熟,但我给予了孩子们很高的评价,也使孩子们有一种成功感。我觉得教师不能着急:“这像什么音乐”,应耐心等待,而且一开始建构出来的东西,一定是很简单的,不像样的,如果能认识到这一点,就会保护学生的学习兴趣和积极性,使之获得一种安全感,逐渐让学生从不像样趋向像样,从不成熟到成熟的一个成长过程中,不断得到改造日趋完善,真正体现学生在学习中量变到质变的过程。
音乐教学工作总结 篇6音乐是一种情感艺术,音乐的魅力在于您给人们一个驰骋想象的空间。一首好的音乐作品或是蕴含着一个美好的寓意,或是抒发一种温馨的心曲,或是衬托出一个美丽的梦幻,或是展现一片灼热的情怀。如何把一音乐这颗美好的种子播种在孩子的心中并萌发成长应是每为老师最大的愿望,当然我也不例外。在实际的工作中自然遇到各种不同的状况,以我现在能力也许对教学的御驾不能达到收放自如的境界,但我会努力,通过不断学习来提高自己的教学水平。
转眼间,紧张而有序的一学期教学工作又结束了。回顾本学期的音乐教学工作,有一定的成绩,也有一定的缺憾。现将这一学期的教学工作总结如下,以便今后更好地开展工作,弥补不足,精益求精。
一、基本情况概述
本学期坚持以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱,及律动)中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、使学生的能力得到了浅显的锻炼。
二、取得的成绩与经验
1、以音乐的五大“基本理念”为教学的新理念。
在教学中,教师要敢于尝试新的教学方法,把学生作为教育的主体,通过各种手段使学生懂得“爱学”与“如何学?”培养学生热爱音乐及高尚的情操。教师在认真备课的基础上,运用范唱方式于音乐艺术形象感染学生启发学生的艺术形象思维,使他们做到有感情地歌唱,通过艺术形象的感染来完成思想教育。
2、教学中,在认真备课的基础上,运用范唱方式于音乐艺术形象感染学生启发学生的艺术形象思维,使他们做到有感情地歌唱,通过艺术形象的感染来完成思想教育。
3、在唱歌教学中,一方面引导学生演唱要有良好的姿势,正确的呼吸准确的发音,清晰的咬字,吐词,另一方面是逐步要求学生做到自然音色圆润,不断提高唱歌的艺术技巧,在懂得音准的和节奏的基础上提高对音乐形象的理解能力,培养良好的听觉和造就音乐的“耳乐”。
4、在教唱一首新歌,为了使学生能达到学会全歌,利用示范教学法,都是先将
全歌唱一遍,作为一次示范,然后教唱歌谱,最后讲解歌词大意,教唱歌词,这样利于音乐程度的提高,利于复杂歌曲的学习,培养学生以后自学的能力。
5、本学期除了正常的上课外,音乐特长班继续开展,为孩子们全面地成长搭建了完美的训练平台。通过大家的共同努力,也取得了较好的成绩。成功举办了“六月的鲜花”文艺汇演和“新年古诗诵读暨新年文艺汇演”,演出中队员们优美动听的歌声打动了在场的评委和观众,不时响起热烈的掌声。合唱队的队员们也表现很出色,在县第三届中小学艺术节比赛中表演的《读唐诗》《七色光之歌》荣获县二等奖,取得的成绩得到了领导和家长的一致好评,也为孩子们增添了走向胜利的信心,学习的热情更高了。
三、采取的方法和措施
1、为了使学生能轻松、愉快地上音乐课,多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。
2、通过演唱,欣赏更好地培养学生对音乐的兴趣。
3、另外还给他们的环境较为宽松。如,在教学中可以通过小组结合,个人结合的形式进行律动,自编舞蹈动作等。让学生真正的徜徉在艺术的殿堂之中。
四、不足及今后努力的方向
不足之处是侧重了情感、兴趣的培养,但对学生乐理知识的传授有些欠缺。对于有些学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意,只是不成熟的表现,所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此,今后应注意把握尺度,增强幽默力量。
总的说来,本学年的音乐工作做的比较满意,虽然也还有不足之处,我想在今后的教学和教研工作中,我会奋起直追、找出不足、认真改进、努力提高,我想我一定会把音乐工作做的更出色。