《窦娥冤》教学设计

《窦娥冤》教学设计

作为一无名无私奉献的教育工作者，很有必要精心设计一份教学设计，教学设计要遵循教学过程的基本规律，选择教学目标，以解决教什么的问题。教学设计应该怎么写呢？下面是小编精心整理的《窦娥冤》教学设计，欢迎大家分享。

《窦娥冤》是元代戏曲家关汉卿的杂剧代表作，也是元杂剧悲剧的典范，该剧剧情取材自东汉“东海孝妇”的民间故事。

教学目的

1、初步了解元杂剧的特点。

2、结合“单元知识和训练”，掌握研究性阅读的特点，学会研究性阅读的方法。

教学重点：

1、通过窦娥冤这一历史冤案，认识元代社会和统治者的残暴，认识当时阶级矛盾的尖锐。

2、认识窦娥的刚烈性格和反抗精神。

3、介绍元杂剧的体制。

教学难点：

1、戏的开头窦娥对天地鬼神的严厉指责与结尾要感天动地之间的矛盾。

2、对[端正好][滚绣球]等曲子的理解，以及对全剧情节高潮的认识。

教学方法：讲授与研究性阅读相结合。

教学时数：

2课时

第一课时

导入新课

1、介绍关汉卿：

关汉卿，号已斋叟，金末元初大都（现北京）人。元代杂剧的代表作家，也是我国戏剧史上最早也最伟大的戏剧作家。他与郑光祖、白朴、马致远齐名，被称为“元曲四大家”。

元代人说他：“生而凋搅，博学能文，滑稽多智，蕴籍风流，为一时之冠。”

他曾在散曲《南吕一枝花·不伏老》中说自己精音律，会吟诗，能吹萧弹琴，歌唱舞蹈，也会下棋射猎，多才多艺。

元代的阶级矛盾和民族矛盾十分尖锐，关汉卿不满社会现实，不仅写作剧本，有时还登台演唱，借杂剧来揭露黑暗现实，寄托自己的社会理想。他一生创作杂剧有60多部，但大都散失，现仅存15部。《窦娥冤》《救风尘风望江亭》《单刀会》等流传很广。其中的《窦娥冤》是我国十大古典悲剧之一。1956年，他的名字被列入世界文化名人之列。

2、介绍元杂剧：

元杂剧有一套较严格的体制：

①结构：元杂剧一般是一本四折演一完整的故事，个别的有五折、六折或多本连演。

折是音乐组织的单元，也是故事情节发展的自然段落，它不受时间、地点的限制，每一折大都包括较多的场次，类似于现代戏剧的“幕”。有的杂剧还有“楔子”，通常在第一折之前起交代作用。相当于现代剧的序幕，用来说明情节，介绍人物。

杂剧每折限用同一宫调的曲牌组成的一套曲子。演出时一本四折都由正末或正旦独唱。（其他角色只有说白），分别称为“末本”或“旦本”。

②角色：扮演的角色有末、旦、净、丑等。元杂剧每本戏只有一个主角，男主角称正末，女主角称正旦。此外，男配角有副末（次主角）、外末（老年男子）、小末（少年）等；女配角有副旦、外旦、小旦等。

净：俗称“大花脸”，大都扮演性格、相貌上有特异之处的人物。如张飞、李逵。

丑：俗称“小花脸”，大抵扮演男次要人物。

此外，还有孛（)老(老头儿）、卜儿（老妇人）、孤（官员）、徕儿（小厮）。

③剧本的构成：剧本由唱、科、白三部分构成。

唱词是按一定的宫调（乐调）、曲牌（曲谱）写成的韵文。元杂剧规定，每一折戏，唱同一宫调的一套曲子，其宫调和每套曲子的先后顺序都有惯例规定。

科是戏剧动作的总称。包括舞台的程式、武打和舞蹈。

白是“宾白”，是剧中人的说白部分。”宾白又分以下四种：对白：人物对话；独白：人物自叙；旁白：背过别的人物自叙心理话；带白：唱词中的插话。

宾白是元杂剧中重要的有机组成部分。所谓“曲白相生，方尽剧情之妙”，正说明这一点。

指导阅读

1、阅读“自读提示”中与本折有关的情节。

2、阅读课文。

3、提问式阐述：文学史上公认课文所选部分是全剧的高潮。但在前两折里，已经把窦娥受害的故事情节交待得清楚明白。窦娥与张驴儿的冲突，窦娥在公堂上的斗争，都已在前两折里表现出来，那么高潮为什么出现在第三折里？

通过阅读课文，我们发现；第三折里仅有窦娥指天发誓，刑场受戮，故事情节简单，而构成窦娥矛盾冲突的对立面，如社会恶势力的代表张驴儿、元代残酷统治的典型官府都隐藏在幕后，没有冲突，就没有戏剧，更没有高潮，可见，全剧高潮出在第三折里是与戏剧本身的特点分不开的。

戏剧本身的特点是什么呢？那就是剧作家在剧本中，除了精心构思戏剧的矛盾冲突外，还要匠心独运地安排曲牌、唱词、说白，以便创造条件，让演员在舞台上尽情地演出。

4、提问：在课文中一共出现多少曲牌？都属什么宫调？

明确：共出现10个曲牌，都属于正宫调。

5、提问：根据10个曲牌和故事情节，把课文分成若干层次。（按“思考和练习”一的.要求）

明确：10个曲牌有3个层次。使剧情有张有弛，有烘托、有渲染，扣人心弦，催人泪下。

第1层是[端正好][滚绣球]两个曲牌，大意是窦娥指斥天地鬼神。第2层是[倘秀才]至[鲍老儿]四个曲牌，大意是窦娥告别婆婆。第3层是[耍孩儿]至[煞尾]四个曲牌。大意是窦娥发下三大誓愿。

6、分析第1层。齐读第1层两支曲子。

7、提问：窦娥为什么要指斥天地鬼神？

明确：窦娥诉说自己莫名其妙犯法受刑，冤屈之大可“动地惊天”。又因为窦娥的冲突对象隐于幕后，而天地鬼神便成了她的指斥对象。由于内心的悲愤难以控制，便构成了对天地的怨恨与控诉。

天地，在古代人的意识里，是被看作能够主宰世间万物包括人的命运的最神圣的东西。是不容侵犯的。但由于窦娥的冤情深重，而天地面对人间的邪恶残暴竟无动于衷，所以窦娥唱出：“……怎不将天地也生埋怨。”的唱词时，便自然得到了人们的共鸣。

8、背诵[滚绣球]一曲，然后作“思考和练习”五。

明确：作为封建社会中的一普通女子，窦娥对神明的天地本应深信不移，可是残酷的社会现实使她对天地鬼神由信赖而怀疑，由怀疑又转为愤怒的控诉：“天地也！做得个怕硬欺软，却原来也这般顺水推船！地也，你不分好歹何为地！天也，你错勘贤愚枉做天！”这样，窦娥通过自己叫天天不应，叫地地不灵，含冤难辩的悲惨经历，认识到了善良的人的贫穷命短，罪恶的人富贵延寿的社会现实，表现了她的觉醒意识和强烈的反抗精神。

作为封建社会一个弱女子的窦娥，认识了封建社会的罪恶又能怎么样？她除了对天地日月鬼神进行愤怒的控诉以外，只能是“落得两泪涟涟”。

9、小结：这两个曲牌，十分准确而深刻地概括了阶级社会中，统治阶级草菅人命、残酷压迫的反动本质。又由于这两个曲牌的唱腔高亢激越，音乐的艺术 ……此处隐藏3417个字……的污吏自然就不可搜刮。同时更突出窦娥惊天地、泣鬼神的冤屈之深。

6、学生欣赏视频，感知窦娥的冤屈。

7、学生讨论:前后对天地的不同态度是否矛盾？

学生明确:前者是无助之下的怨恨，实质上怨恨的是现实的社会；后者是无助之下最后的依靠和寄托，是窦娥反抗精神的体现。所以二者并不矛盾。

8、体会典故苌弘化碧、望帝啼鹃、六月飞霜、东海孝妇的作用？

学生明确:苌弘化碧、望帝啼鹃说明窦娥冤枉悲凄；六月飞霜衬托窦娥冤案是实，证明并暗示第二桩誓愿也能实现；东海孝妇除了暗示第三桩誓愿将要实现之外，更能衬托窦娥的反抗精神。

四、总结窦娥的形象:

窦娥是一个饱受封建压迫和摧残的、善良孝顺、刚毅顽强、敢于与恶势力抗争的劳动妇女形象。

五、学生讨论:

根据结尾安排三大誓愿的情节，探讨本剧的浪漫主义手法。

六、概括主题:

学生明确:作者通过窦娥蒙受的千古奇冤，揭露了封建社会的黑暗，统治阶级的昏庸残暴，歌颂了窦娥的美好心灵和反抗精神。她的悲剧性格，具有深刻的社会意义和强烈的感染力量。

七、分析语言特点:

《窦娥冤》一剧具有很高的艺术成就。在课文中，凝练而又明白如话的说白，优美而又有节奏的的唱词，深刻地展示了人物的内心世界，集中表现了窦娥的怨与愤。不少古代白话，如只合（只应该）、怎生（怎么）等都表述得十分生动。科白等辅助手段运用的也很好，配合唱词生动地表现了人物的复杂心情，推动了情节的发展。

八、【补充材料】

苌弘化碧六月飞雪东海孝妇典故的出处:

1、苌弘化碧出自《庄子·外物》:人主莫不欲其臣之忠，而忠未必信，故伍员沉于江，苌弘死于蜀，藏其血三年，化而为碧。

2、六月飞雪出自《太平御览》:邹衍事燕惠王尽忠，左右谮之王，王系之狱。仰天哭，夏五月为之下霜。

3、东海孝妇出自《汉书·于定国传》:东海有孝妇，少寡，亡子，养姑甚谨。姑欲嫁之，终不肯。姑谓邻人曰:孝妇事我勤苦，哀其亡子守寡。我老，久累丁壮，奈何？其后，姑自经死。姑女告吏:妇杀我母。吏捕孝妇。孝妇辞不杀姑，吏验治，孝妇自诬服。具狱上府，于公以为此妇养姑十余年，以孝闻，必不杀也。太守不听，于公争之，弗能得。乃抱其具狱，哭于府上，因辞疾去。太守竟论杀孝妇。郡中枯旱三年。

九、作业:

根据所掌握的窦娥的性格特点，为窦娥写一幅挽联:

上联:贞洁敬孝，哀怨感天雪飞六月

下联:刚烈争抗，悲愤动地旱亢三年

[教学目的]

1、巩固学生元杂剧知识及对古白话的理解。

2、培养并提高学生古典戏曲的鉴赏能力。

3、赏析、理解《窦娥冤》主题，人物形象及意义，认识封建社会吏治腐败的黑暗现实。

4、赏析，把握《窦娥冤》戏曲语言及现实主义与浪漫主义结合的艺术手法。

[教学重点]

1、把握窦娥人物形象及意义。

2、品味关汉卿本色的'语言。

[教学方法]

诵读法、导析法

[重难点突破]

1、通过诵读，品味语言、分析语言，把握人物形象。

2、通过诵读、对比，把握语言特点。

[教学用具]

多媒体

[教学过程]

一、组织教学

二、回顾导入

1、导语设计：

上一节，我们已经讲解了元曲特别是元杂剧的有关知识，并且让大家预习《窦娥冤》，下边检查一下上节知识掌握及预习情况。

2、习题

①元杂剧知识②典故掌握③古白话理解

三、讲解新课

㈠作者与背景

㈡《窦娥冤》剧情梗概（指导学生看课下注释①）

㈢欣赏精彩剧照，认识作品影响

㈣解题、导读提示，了解学习要点

㈤鉴赏分析

1、整体把握

①三个场面（找学生概括内容）

②本折线索（冤）及感情变化（怨→悲→恨）

③矛盾冲突（基本主题）把握

2、具体赏析

⑴戏曲语言，人物形象赏析

（问）：窦娥身上最光辉的性格特点是什么？体现在哪些场面，哪些唱词中？

（生答）：略

①分析第一场面，范读[端正好][滚绣球]两支曲子

（让学生品味语言，体会语言所体现出窦娥的感情及反抗精神）

②分角色朗读第三场面，继续赏析语言，人物形象

③点拔第二场面，把握窦娥善良美好心灵

（问）：为什么要突出窦娥冤善良美好的一面？

（答）：略

④整体把握人物形象，语言特点，继续探讨作品主题。

⑵通过课堂练习，继续把握语言特点

①对比阅读《窦娥冤》与《西厢记》唱词。

②总结本剧（关汉卿）语言特点

⑶赏析现实主义与浪漫主义结合的艺术手法，继续探讨作品主题。

㈥思考讨论

明传奇《金锁记》由《窦娥冤》改编而成，剧中窦娥的丈夫蔡昌宗并没有夭折，而是在赶考途中不幸落水，被龙王招为驸马。三年后又入京考试，举夺魁。而窦娥也在行刑时，因天色阴暗，寒风刺骨，提刑官急令刀下留人，得以不死，最后窦天章平反其冤案，一家人欢庆团圆。正是“翁做高官婿状元，夫妻父女得团圆”。

比较《金锁记》与《窦娥冤》的结尾，你更喜欢哪一个？谈谈你的感想。

四、总结

1、窦娥形象及意义（作品主题），学习其美好品质。

2、语言特点

3、艺术手法

4、读书、写作指导

五、作业

1、背默[端正好][滚绣球]两支曲子。

2、思考讨论

作者在第一场面安排窦娥指天骂地，为何又在第三场面靠天地来显示其冤情？谈一谈你对此问题的看法。

窦娥冤

关汉卿

冤

怨悲恨

（反抗）（善良）（反抗）

现实← →浪漫

控诉、歌颂、表达愿望

课堂练习：

阅读《窦娥冤》与《西厢记》中几段唱词，回答下面问题。

《窦娥冤》：

[倘秀才]则被这枷纽的我左侧右偏，人拥的我前合后偃，我窦娥向哥哥行有句言。（刽子云）你有甚么话说？（正旦唱）前街里去心怀恨，后街里去死无冤，休推辞路远。

《西厢记》：

[端正好]碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉？总是离人泪。

[粉蝶儿]风静帘闲，透纱窗麝兰香散，启朱扉摇响双环。绛台高，金荷小，银烛犹灿。比及将暖帐轻弹，先揭起这梅红罗软帘偷看。

思考：

1、元曲作家素有“本色派”与“文采派”之分，通过唱词分析，关汉卿与王实甫各属哪一流派？

2、试概括本色派”与“文采派”各自的语言特点。